Coloriez le tout

Audemars Piguet est un fidèle soutien de la scène artistique contemporaine. La marque est peut-être surtout connue pour être partenaire mondial d’Art Basel depuis 2013. Mais il est encore plus probable que vous ayez déjà découvert des œuvres issues d’Audemars Piguet Contemporary, le programme artistique dédié de la marque, dirigé par la curatrice interne Audrey Teichmann.

Pour son dernier projet, Audemars Piguet Contemporary a commandé, en collaboration avec la célèbre Hayward Gallery, une intervention temporaire de l’artiste suisse Renée Levi sur la façade de cette galerie située sur le Southbank de Londres. Le résultat est une peinture publique de grande envergure intitulée September, une intervention colorée sur ce monument de l’architecture brutaliste, qui apporte une couleur bienvenue alors que Londres se drape dans les pluies automnales.

« En intervenant sur l’architecture emblématique de la Hayward Gallery, September élargit les possibilités de la peinture dans l’espace public. Renée Levi considère la façade non pas comme un arrière-plan, mais comme une surface active, en réponse à son rythme, à sa matérialité et à son échelle, à travers une œuvre qui évolue avec son environnement au fil du temps », a déclaré Audrey Teichmann à propos de la première peinture commandée par Audemars Piguet Contemporary, qui est également la première installation publique de grande envergure de Mme Levi au Royaume-Uni.

« L’œuvre ne peut jamais être vue dans son intégralité en une seule fois. On la découvre en passant, à différentes distances et depuis différents points de vue, et l’on remarque peut-être quelque chose de différent à chaque fois. Ainsi, la peinture se déploie au fil du temps, d’abord à travers l’acte de peindre, puis à travers les déplacements des personnes qui passent devant la Hayward Gallery. Pendant une durée limitée, September transforme l’apparence de la Hayward Gallery. Et lorsque l’œuvre disparaîtra à nouveau, ceux qui l’auront déjà croisée pourront remarquer qu’il manque quelque chose », a déclaré Renée Levi.

Ce n’est toutefois pas la première fois que les Londoniens découvrent une approche artistique contrastée appliquée à une architecture de forme brutaliste. « Au fil des années, l’extérieur en béton brut de la Hayward Gallery a servi de toile peu conventionnelle à des interventions artistiques. Avec September, une peinture de grande envergure aux gestes amples qui vient perturber la façade brutaliste grise et refléter le mouvement constant du South Bank lui-même, Renée Levi prolonge notre longue tradition d’art public. Apportant une nouvelle chaleur à la silhouette urbaine de Londres, la commande de Levi transforme une promenade ordinaire le long de la Tamise en une rencontre inattendue avec un art vibrant, dont chacun peut profiter au quotidien », a déclaré Yung Ma, curateur à la Hayward Gallery.

Mais pourquoi une marque horlogère devrait-elle soutenir les arts ? Pour Audemars Piguet, cela revient véritablement à l’essentiel de la vie. Lorsqu’on recherche la raison d’être d’Audemars Piguet Contemporary, la marque affirme croire que la créativité nourrit la culture, rapproche les gens et donne un sens à nos vies. Une motivation aussi valable qu’une autre. Depuis sa création en 2012, Audemars Piguet Contemporary a collaboré avec plus de 25 artistes, donnant lieu à 57 expositions internationales d’œuvres commandées.

Ces collaborations poursuivent toujours un objectif explicite : permettre aux artistes d’explorer de nouveaux territoires, de nouvelles formes d’expression et de nouveaux matériaux. Mais cela ne s’arrête pas là. En introduisant de nouveaux publics et en nouant des collaborations avec des institutions culturelles, Audemars Piguet contribue à créer de nouvelles œuvres qui « rassemblent les publics et élargissent les horizons, tout en favorisant une meilleure compréhension entre les individus et en chacun d’eux », comme l’indique le site Internet de la marque.

Tout au long de l’histoire, les mécènes ont constitué l’un des principaux moteurs de la création artistique occidentale telle que nous la connaissons. Mais tous les mécènes ont été loin d’offrir une liberté créative à l’échelle de celle d’AP. Et alors que les mécènes historiques constituaient souvent des collections privées, il convient de souligner que toutes les œuvres créées dans le cadre des collaborations entre les artistes et Audemars Piguet Contemporary appartiennent aux artistes eux-mêmes, enrichissant ainsi leur corpus d’œuvres.

September, de Renée Levi, restera sur la façade de la Hayward Gallery jusqu’au 15 novembre 2026.