Haute Joaillerie Triomphante : Partie 2

Image
High-Jewelled Triumphs: Part 2 - 20 ans d'horlogerie
7 minutes read
Ce n’est un secret pour personne, les montres richement serties représentent un des arts horlogers les plus somptueux et les plus exubérants

La Couleur en vedette

À l’arrivée de la deuxième décennie du millénaire, nous avons assisté à l’émergence d’un nouveau genre de développements. Parmi les plus enthousiasmants : la mise en valeur et la profusion des pierres de couleur.

Les diamants noirs – longtemps délaissés en joaillerie et en horlogerie – étaient plébiscités grâce aux bijoux de Fawaz Gruosi, le fondateur de de Grisogono. Il avait revalorisé ces pierres jugées trop impures par les joailliers en les intégrant à des designs spectaculaires façonnés dans de l’or ou du platine. Par la suite, il avait exercé sa magie en horlogerie et présenté une Lipstick et d’autres montres parées de diamants noirs. Petit à petit, les moutons noirs de la famille des diamants sont devenus des signes extérieurs de richesse et des marques comme Chopard, Louis Vuitton et Hublot ont lancé d’incroyables beautés toutes noires.

Haute Joaillerie Triomphante : Partie 2

Le noir étant clairement entré dans le jeu, d’autres marques d’avant-garde se sont lancées dans la création de montres hautes en couleur. Jusqu’alors, dans la plupart des cas, les montres arboraient des pierres de couleur associées à des diamants. Peu de marques avaient eu suffisamment d’audace pour sortir des sentiers battus et créer une montre joaillière toute en couleur. En 2010, 2011 et 2012, on a assisté au lancement de montres entièrement serties monochromes : les rubis, émeraudes ou saphirs ont fait sensation. Chaque pièce paraissait plus sublime et plus époustouflante que la précédente. L’affichage de l’heure était enrobé par les pierres les plus scintillantes et les plus rares sur Terre et le résultat était fascinant.

Cette tendance aux couleurs intenses a encouragé les marques à mélanger, de manière inédite et insolite, diverses pierres précieuses sur une seule montre. À travers ce nouveau concept, on cherchait à mettre en avant des palettes de peintre. Tout à coup, des arcs-en-ciel de pierres ont provoqué des flots d’émotions. Une seule montre parée de pierres précieuses pouvait couvrir le spectre entier des couleurs de la nature. Certaines pièces arboraient un sertissage apparemment aléatoire, d’autres des motifs spécifiques comme le damier ou l’arlequin. On a progressivement évolué vers le très apprécié imprimé animal, avec des cadrans et lunettes qui rappelaient le léopard, via des saphirs et citrines jaunes et orange, ou le zèbre, via de l’onyx ou des diamants noirs associés à des diamants blancs.

Histoire naturelles

Alors qu’elles exploraient de nouveaux moyens de mettre en valeur les pierres de couleur, les marques ont estimé qu’il ne suffisait pas de paver les cadrans. Les clients en voulaient plus. Au-delà de la couleur et du spectacle, ils réclamaient des histoires et des émotions. Des marques audacieuses ont cherché à transgresser les règles. Elles entendaient relever le défi de raconter des histoires à travers les cadrans et, souvent, elles ont trouvé leur inspiration dans la nature. Les marques les plus prestigieuses, Van Cleef & Arpels et Graff entre autres, se sont inspirées du monde sauvage pour créer des motifs animaliers avec de la nacre, de la cornaline, du lapis lazuli, de l’onyx et d’autres pierres. Les cadrans sont devenus des chefs-d’œuvre savamment travaillés représentant des ours polaires, des phoques, des lions, des insectes, des papillons, etc. – tous gravés ou sculptés à partir de diverses pierres naturelles recherchées.

Haute Joaillerie Triomphante : Partie 2

Pour ces créations, il a souvent fallu faire appel à de nouveaux maîtres artisans, notamment aux lapidaires qui savent tirer le meilleur de la beauté intérieure d’une pierre. Ces montres ont, semble-t-il, tiré sur la corde sensible autant que sur les cordons de la bourse et les marques se sont diversifiées.

Haute Joaillerie Triomphante : Partie 2

À la recherche de motifs encore plus séduisants, des marques comme Chopard et Boucheron ont commencé à sculpter des boîtiers ressemblant à de charmants hiboux et autres animaux. Certaines ont créé de ravissants oiseaux qui s’entrelaçaient à la périphérie ou s’agrippaient d’une manière ou d’une autre aux boîtier et cadran. Bulgari a même relancé sa fameuse Serpenti dans un style plus contemporain, avec des bracelets hyper féminins à plusieurs tours.

Design sauvages et étranges

Au milieu de la deuxième décennie du XXIe siècle, les marques indépendantes et les marques largement spécialisées dans la haute joaillerie ont continué à déployer leur créativité. Où encore pouvaient-elles placer des diamants et pierres de couleur ? Profitant de la tendance soutenue aux mouvements squelettes, elles ont commencé à parer les composants de nouveaux éclats. Des diamants et pierres de couleur méticuleusement sertis sur les ponts et les rotors ont rendu les mouvements extrêmement attrayants. Si le sertissage est toujours contraignant, il est alors particulièrement délicat car il faut veiller à limiter le poids sur le rotor et les pièces mobiles, afin qu’elles ne perdent pas en précision. De plus, le sertissage des pièces fixes comme les ponts doit être ajusté de telle sorte que le fonctionnement des aiguilles ne soit pas perturbé. Entre autres entreprises, Corum, Cartier et Roger Dubuis sont passées maîtres dans cet art éloquent.

Alors que le monde commençait tout juste à se demander comment les montres extraordinairement serties de diamants et autres pierres pourraient évoluer, certaines marques ont apporté des réponses inattendues. On ne se contentait plus de créer des montres riches en carats aux contours lisses et surfaces planes. Des marques aventureuses aspiraient à valoriser leurs compétences et à produire des pièces vraiment audacieuses. Leader en la matière, Audemars Piguet a présenté une trilogie (Diamond Fury, Outrage et Punk) caractérisée par de surprenants décors en trois dimensions : diamants ou pierres de couleur dessinaient des pyramides et autres formes saillantes à la surface et sur les bords des boîtes et bracelets.

Haute Joaillerie Triomphante : Partie 2

Un nouveau défi venait d’être lancé. Qui pourrait être plus intrépide ? Qui pourrait franchir les limites et créer la prochaine pièce extraordinaire ? C’était une course non seulement pour démontrer sa créativité, sa technicité et sa virtuosité mais aussi pour faire progresser, à long terme, l’art de l’horlogerie richement sertie.

Haute Joaillerie Triomphante : Partie 2

Par chance, alors que les 20 premières années du millénaire touchaient à leur fin, une autre grande tendance du XXIe siècle a ouvert une nouvelle voie aux montres joaillières : les audacieuses boîtes tridimensionnelles en saphir – rendues possibles par les progrès de l’usinage et des micro ou nano technologies – ont offert une vue incomparable sur l’intérieur des montres. Pour les marques les plus créatives, ce fut une invitation à loger des compositions de trésors de la Terre. Jacob & Co. et Bovet, entre autres, ont utilisé l’espace pour créer des sculptures précieuses en mouvement, notamment des globes terrestres et planètes en rotation dans des astrolabes miniatures.

Haute Joaillerie Triomphante : Partie 2

Toujours à la poursuite d’une nouvelle dimension, les maîtres artisans continuent à faire des expériences avec les cadeaux de la Terre. Certaines marques mettent même en valeur des pierres qui, bien qu’utilisées en joaillerie, ont rarement orné les montres. Il s’agit notamment de diamants extrêmement rares, roses, jaunes ou bleus, de la stupéfiante tourmaline Paraíba bleu turquoise et de la tsavorite intensément verte. En 2019, des marques comme Hublot et Jacob & Co. ont choisi des pierres inhabituelles, pour créer de nouveaux styles et accrocher de nouveaux cœurs, alors que d’autres comme Graff, Tiffany & Co. et Chopard ont sélectionné des diamants de couleur de haute qualité, pour produire des pièces d’exception qui pourraient aisément figurer dans les musées les plus célèbres.

Haute Joaillerie Triomphante : Partie 2

Toute nouvelle œuvre d’art joaillier pour le poignet est un coup de génie qui mérite des éloges en termes de créativité. Chacune reflète la passion et l’esprit de ses maîtres artisans, à travers la multiplicité des découpes dans le métal et des pierres méticuleusement serties, et chacune représente non seulement l’extravagance et le glamour mais aussi l’imagination, la détermination et la pure dévotion.

*À l’occasion du 20ème anniversaire de GMT Magazine et de WorldTempus, nous nous sommes lancés dans le projet ambitieux de résumer les 20 dernières années en horlogerie dans The Millennium Watch Book, un grand et beau livre magnifiquement illustré. Cet article en est un extrait. The Millennium Watch Book est disponible sur www.the-watch-book.com, en français et en anglais, avec une remise de 10% en utilisant le code WT2021

Commander maintenant